El conjunto arquitectónico Los Dominicos, que incluye la iglesia, los galpones adyacentes y el centro artesanal, es uno de los complejos patrimoniales más importantes de Santiago y, sin dudas, un hito de Las Condes.

La iglesia San Vicente Ferrer se destaca hacia el fin de la avenida Apoquindo y su doble torreón con cúpulas de cobre es un ícono del Chile colonial. Éste es justamente el telón de fondo que tendrá la celebración del Día de los Patrimonios en Las Condes, con zona de foodtrucks, música, espectáculos teatrales, intervenciones de arte y todo lo necesario para disfrutar en familia.

Además, como en años anteriores, continuaremos con el circuito de buses eléctricos, que incluye detenciones cada 15 minutos en Plaza Perú, Museo Interactivo MUI, Escuela Militar, Centro Cultural, Santa Rosa de Apoquindo, Cerro Calán y Los Dominicos. En todos estos lugares habrá una recepción y programación especial que se puede revisar en este sitio web.

Este mes iniciamos una residencia cultural de uno de los artistas más reconocidos en el mundo de la magia, Jean Paul Olhaberry, con su nuevo espectáculo, que nos lleva en un viaje por su investigación sobre la magia del confín del mundo. Nos relata sus encuentros con chamanes, yatiris y hechiceros, de quienes ha aprendido el origen de la magia. A través de sus más sorprendentes ilusiones, Olhaberry cuenta increíbles historias sobre la esfera del Licancabur, la piedra del sol, el desierto florido, la ceremonia del Hain y muchas otras leyendas.

La obra es más que un espectáculo de magia, es una experiencia que activa todos los sentidos.

Revelar la importancia de los edificios históricos de Chile como elementos de nuestro paisaje e identidad, es el principal objetivo de Mario Rojas (1987). Para ello recurre a la antigua técnica del dibujo en tinta y acuarela sobre papel, creando obras únicas que nos invitan a redescubrir la arquitectura de nuestras ciudades.

Licenciado en Conservación y Restauración de Bienes Culturales y cofundador del Estudio Brügmann, plataforma enfocada en la investigación del patrimonio chileno, el autor se ha dedicado por completo al estudio de la arquitectura local. Su trabajo gráfico se articula como un complemento esencial para sus investigaciones, que han derivado en la restauración de valiosos inmuebles, como el palacio Elguín y el palacio Pereira, entre otros. Asimismo, ha escrito y editado diversos libros de arte y patrimonio.

Ilustrador de formación autodidacta, rescata el oficio del dibujo recuperando la silueta original de los edificios chilenos con la intención de visibilizar y comprender su importancia en el territorio que habitamos.

En el Mes de los Patrimonios, la Colección de Pintura Chilena que exhibimos en nuestra Casa-Museo adquiere gran relevancia. Durante más de 60 años, Ricardo Mac Kellar se dedicó a reunir lo más selecto de nuestra pintura, con obras que abarcan desde finales del siglo XIX hasta la década del setenta del siglo pasado. Gran parte de ese conjunto, más de 150 obras, verdaderas joyas de la pintura chilena, está en manos de la Municipalidad de Las Condes, luego de ser donada por el coleccionista a fin de ser conservado, restaurado y exhibido para público general.

Hoy esas pinturas, que van desde los Grandes Maestros, el grupo Montparnasse y la Generación del 13, entre otros, pueden apreciarse en la Casa-Museo Santa Rosa de Apoquindo, junto al Fondo de Pintura Contemporánea, donde sobresalen obras de Carlos Maturana Bororo, Samy Benmayor, Nemesio Antúnez y Roberto Matta.

Salvador Dalí decía que dibujar es la honestidad del arte, que no hay posibilidad de hacer trampa. Es simplemente, bueno o malo. Es que el dibujo es el gesto más cercano a la sensibilidad y expresividad de un artista. Ahí está su nervio, su talante, su desnudez absoluta.

Esta exposición de gabinete da cuenta de ello. Los dibujos provienen de la Colección de la Pinacoteca de la Universidad de Concepción y fueron realizados por artistas pertenecientes a la Generación del 13, como los hermanos Lobos, Pedro Luna o Exequiel Plaza., entre otros. Se trata de obras en pequeño formato, ejecutadas sobre un papel cualquiera en un instante cualquiera. Hay retratos, paisajes, escenas cotidianas. Algunas incorporan tinta o acuarela y otras se construyen solo con una línea. Son pequeñas joyas que pocas veces salen a la luz pública porque la conservación de los dibujos es mucho más compleja que en otras disciplinas. Por eso, las exhibiciones de dibujos patrimoniales son escasas y muy esperadas.

El Museo de la Chilenidad lleva a partir de marzo pasado el nombre de Benjamín Mackenna Besa, en honor al reconocido músico nacional, como una forma de dejar una huella indeleble del legado que dejó el artista en la comuna y reconocer su inclaudicable labor en la preservación y difusión de nuestras tradiciones. Junto a Los Huasos Quincheros, grupo que integrara durante seis décadas, fue un gran embajador musical en todo el mundo y su figura siempre estuvo ligada al concepto mismo de la chilenidad.

La manta y el sombrero que pertenecían a Mackenna Besa, además de un retrato realizado por la artista Carmen Gloria Contreras, fueron donados por la familia y próximamente serán exhibidos como parte de la colección del MUCH.

Integrante del Concejo Comunal de Organizaciones de la Sociedad Civil, el autor conoce como la palma de su mano la historia de los barrios de Las Condes. Por eso, durante años se ha dedicado a reproducir a escala algunos de los edificios que han marcado un hito en el desarrollo de la comuna. No se trata de grandes edificaciones, sino de casas, negocios o bombas de bencina que alguna vez se emplazaron en la comuna. Así, con ingenio, candor y mucha creatividad, aparecen desde la primera sede de la Municipalidad, en la cuadra que hoy ocupa el Estadio Italiano, hasta el recordado Pollo Stop, que en Apoquindo con San Pascual deleitó a varias generaciones.

Una muestra lúdica y didáctica para visitar en familia, en especial durante el Mes del Patrimonio.

Suele pensarse que el patrimonio se refiere solo al pasado remoto. Sin embargo, también está constituido por obras, hechos y costumbres del pasado reciente, como la extraordinaria obra de la artista franco-chilena Simone Chambelland, (1911-2012) que luego de estudiar Artes en París se radicó en Chile y participó activamente en la escena artística local. Su gran aporte lo realizó entre 1962 y 1970, con su serie gráfica Variaciones Espaciales, donde se adelanta a la contingencia y pone en escena un mundo dominado por las naves espaciales.

Esta serie y la obra completa de la autora se incluyen en la muestra retrospectiva curada por Luz María Williamson, cuyo proyecto ganó el puntaje máximo en FONDART 2022. La recopilación fue posible gracias a los hijos de la artista, que tuvieron la sensibilidad y visión para conservar todo lo realizado por su madre.

El montaje de la exposición incluye pinturas, cerámicas, escultura y grabados y se complementa con una ambientación del mítico Taller 99, con la prensa original en que Chambelland produjo su obra. Además, cuenta con un proyecto paralelo de herramientas de acceso a la imagen, es decir está planteada como una exposición para personas no videntes. Así, muchas de las obras expuestas cuentan con su símil táctil para que quienes lo necesiten puedan tocarlas y escuchar el audio que las describe.

El Concurso de Fotografía de la Patagonia es uno de los certámenes fotográficos más esperados de Sudamérica y se centra principalmente en la región patagónica de Chile y Argentina. Organizado desde 2012 por la revista bilingüe internacional Patagon Journal, atrae a fotógrafos profesionales y aficionados de todo el mundo.

En ésta, su sexta edición, hay cuatro categorías para las fotos tomadas en la Patagonia chilena y argentina: Vida silvestre, Paisaje, Cultura y Aventura al aire libre. El concurso también tiene una categoría especial multiformato denominada Últimos lugares salvajes, que busca “imágenes o vídeos que comuniquen por qué es urgente conservar, proteger y restaurar cualquiera de los lugares salvajes  que están desapareciendo en el mundo”.

El jurado estuvo integrado por los fotógrafos Linde Waidhofer, Tomás Munita, Colin Henderson, Darío Podestá y Pablo Valenzuela, y los líderes medioambientales regionales Sofía Heinonen, directora ejecutiva de Rewilding Argentina, y Alex Muñoz, director para América Latina de National Geographic Pristine Seas. Seleccionó un primer y segundo lugar y dos mencionas honrosas, para cada categoría. El premio Patagonia Photographer of the Year se concedió al ganador absoluto entre los primeros clasificados de las 4 categorías. Además, hay un Premio Últimos Lugares Salvajes y un Premio de los Lectores.

Su formación como abogado y artista lo delata. Por eso en su obra hay un fuerte componente sicológico y social. Sus escenas son inquietantes y sugerentes y proponen mundos que interpelan al observador. Es decir, lo que vemos es sólo un fragmento de una realidad (o supra realidad) que no conocemos y que nos corresponde construir.

Sobre las pinturas expuestas, el filósofo Ricardo Loebell señala: “Ante esta obra plasmada de inquietantes escenas, en que irrumpe la naturaleza en los espacios habitables, creando un tipo de realidad metafísica, se puede permanecer en cada cuadro a la espera de su nuevo aparecer. La obra representa la alteridad de sí misma, pero diferente. Los espacios que no están vacíos, aguardan en su condición de lo numinoso. Desnuda en el silencio, nadando entre las sábanas, la amortajada expresa que no le queda otra vida, que ésta es la única que tiene, puede probar a aprender a morir y eso es como vivirse en un más allá, en la transfiguración de otra vida”.

Durante mayo te invitamos a aprender sobre la vida de las estrellas -cómo nacen, cómo mueren y cuántos tipos existen- en nuestra exposición Una mirada al Universo. Descubre junto al Profesor Picarte, Eron y Cyan algunos de los misterios de estos cuerpos celestes, como la forma en que se convierten agujeros negros o en estrellas supergigantes.

También podrás continuar aprendiendo de forma online sobre las estrellas, a través de las interesantes cápsulas educativas que estrenaremos este mes en nuestras redes sociales. Toda la información está disponible en www.mui.cl. ¡Te esperamos!

Originada en la antigua Grecia con los honores que se le rendía a Rea, madre de Zeus y Poseidón, la celebración del Día de la Madre es una de las tradiciones de mayor alcance mundial.

En Chile se celebra el segundo domingo de mayo y concita la atención de toda la sociedad. Es decir, se trata de una celebración transversal que cruza diferentes ámbitos. Por eso, este año decidimos hacernos cargo y generar un proyecto vinculado al arte.

Así, liderados por la artista visual Angelito Peñaranda, 100 estudiantes de los colegios Paul Harris y Juan Pablo II crearon cientos de corazones con material reciclado y pintura. Estos corazones conforman la intervención que durante todo el mes se realiza en el espacio abierto del Centro Cívico de Las Condes, demostrando que los jóvenes artistas comprometen todo su talento y capacidad para plasmar el amor que sienten por sus madres.

Como parte del programa anual realizado por la Fundación Cardoen, con el apoyo del Programa de Artesanía de la Universidad Católica, presentamos esta singular muestra en la que el artista contemporáneo Andrés Vio explora la relación entre la artesanía y el arte.

Conformada por más de una decena de obras de gran formato, chupallas tradicionales contemporáneas pertenecientes a la colección de la Universidad Católica y sombreros de diferentes épocas de la colección del Museo de Colchagua, la exposición demuestra que los cruces entre artesanía y arte son posibles y, que en el caso de Vío, el diálogo es evidente puesto que tanto su obra como los sombreros se nutren del círculo.

Este proyecto posee un alto valor didáctico, por lo que el autor participará en diversos encuentros con la comunidad.

Pionero en Chile, este museo pone en escena a una galería de personajes nacionales que han marcado nuestro pasado y presente, con el firme propósito de promover la cultura, el aprendizaje, la conversación y el conocimiento de nuestro país. Entre ellos, Arturo Prat (en la foto), máximo héroe de la Armada de Chile y mártir del Combate Naval de Iquique de 1879. Tenía 31 años cuando perdió la vida en mayo de ese año tras saltar a bordo del buque peruano Huáscar.

Más de 160 mil personas han visitado ya este año el Centro Artesanal Los Dominicos que, en 27 mil metros cuadrados, reproduce las características de un pueblo tradicional de nuestro país, con estrechas callejuelas de tierra flanqueadas por pequeñas casas de adobe con techos de paja, que albergan talleres donde los artesanos trabajan in situ.

La mejor artesanía y gastronomía del país.

Con motivo del Día Mundial de la Lengua Portuguesa, junto a la Embajada de Portugal en Chile presentamos un concierto con la agrupación Fado al sur del mundo, pionera de este género musical portugués y de otras expresiones de la música lusitana. Conformado por Paulina Paz Muñoz en voz, Eugenio González en guitarra clásica y Jorge Prado en guitarra portuguesa y dirección musical, el grupo hace un recorrido por fados de la gran Amália Rodrigues; musicalizaciones de poetas lusos como Fernando Pessoa y el estreno de tres piezas del disco Saudades de Gabriela, integrado por poemas de la Premio Nobel chilena musicalizados al estilo fado.

Bajo la batuta de su director titular Emmanuel Siffert, la agrupación del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio presenta concierto este mes en nuestra comuna en la Parroquia Nuestra Señora del Rosario.

En la oportunidad se interpretarán obras de dos compositores europeos, Sinfonía N°2, del sueco Adolf Friedrik Lindblad (1802-1878), un ejemplo típico del llamado músico poeta de la era romántica, y Romance para violín, del noruego Johan Svendsen (1840-1911), quien junto a Grieg es la figura más prominente de la vida musical noruega de fines del siglo XIX. En esta obra participa como solista el violinista Hernán Muñoz Julio.

Además, el programa contempla la obra Yin Yin, que el chileno Jaime Cofré, cornista de la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Concepción, compusiera en 2005 en homenaje a Gabriela Mistral.

Essecé, banda chilena de R&B / Rap / Urbano, busca crear un nuevo groove dentro de la escena nacional, a través de canciones y letras impregnadas de amor y desamor.

A su vez, Flangr, es un artista musical que en conjunto con el observatorio ALMA mezcla sonidos del espacio en canciones de pop y rock, en su reciente estreno “Lejos”, y en su próxima canción “Olvídame despacio”.

Ambos se presentan en vivo, sumergidos en una estética rosada, haciendo referencia al último single de Essecé «Mi locura «, con una fresca propuesta de show que busca interactuar con el público y hacerlos sentir parte de la banda.

Concierto con los más grandes éxitos del grupo ABBA en versión acústica, a cargo de los cantantes Magdalena Prieto, Daniella Stoddard, Fernando Urrutia y Martín Prieto, junto al baterista Pedro Barahona, el violinista Roberto Canales, el violoncellista Miguel Arredondo, entre otros músicos.

El grupo revive los emblemáticos temas de la agrupación sueca, que alcanzó fama mundial en las últimas décadas del siglo XX, como Mamma Mia, Money Money, Fernando, Dancing Queen y Chiquitita, entre otros. Los arreglos de cada tema están hechos especialmente para el formato acústico.

Durante nueve años, la compañía de teatro Oh Válgame Dios Nicanor ha tomado la responsabilidad de desarrollar teatro inclusivo para ampliar el acceso al arte y la cultura a personas sordas. Para eso utiliza en escena la lengua de señas y oral simultáneamente para así encantar a nuevas audiencias.

La obra “El mago de Oz”, inspirada en el libro de Frank Baum de 1900 y posterior película musical con Judy Garland, es dirigida por Sandra Barrera y adaptada a lengua de señas por Juan Pablo Ibarra. La música en vivo está a cargo de Juan Bustamante.

En el montaje de danza inspirado en el libro intimista póstumo del mismo nombre de la poeta chilena Bárbara Délano (1961-1996), que estrenamos en el Centro Cultural Las Condes, confluyen poesía, danza, música, performance, lengua de señas y sonido inmersivo y audiovisual.

Ganador del Fondo de las Artes Escénicas 2022, el proyecto cuenta con la dirección escénica de Marcela Ortiz de Zárate, a cargo de la Compañía de Danza Contemporánea OTUX, y la dirección audiovisual de Marcos Salazar.  La obra está configurada en cinco actos y va de la muerte al renacer y a la luz de la vida que continúa en sus diferentes planos.

En febrero pasado, días antes de recibir un gran reconocimiento en la última edición de los Premios Goya (Oscar del cine español), el laureado director Carlos Saura falleció a los 91 años en su residencia madrileña. Por eso, este mes lo recordamos con la exhibición de su famosa trilogía, más dos de sus cintas emblemáticas.

La trilogía fue un trabajo colaborativo con el coreógrafo y bailarín Antonio Gades y la incorporación de obras universales de diferentes disciplinas: Bodas de sangre (literatura), Carmen (ópera) y El amor brujo (música).

03 / 05 – Bodas de sangre, 1981, con Antonio Gades y Cristina Hoyos

10 / 95 – Elisa vida mía, 1976, con Geraldine Chaplin y Fernando Rey

17 / 05 – Carmen, 1983, con Antonio Gades, Laura del Sol y Cristina Hoyos

24 / 05 – Ay Carmela, 1990, con Carmen Maura, Andrés Pajares y José Sancho

31 / 05 – El amor brujo, 1986, con Antonio Gades, Cristina Hoyos y Laura del Sol

Este mes recomendamos algunos libros que reflexionan sobre la maternidad y sus infinitos desafíos. En novelas destacamos Madre que estás en los cielos, de Pablo Simonetti y Daniel no habla, de la estadounidense Marti Leimbach. También presentamos Madre Irlanda, la autobiografía de la aclamada escritora irlandesa Edna O’Brien, quien opta por esta figura para referirse a su tierra de origen.

Recuerda que, además del préstamo de libros, puedes venir a nuestra Biblioteca a estudiar en las Salas de Lectura y de Memoristas, o, si no necesitas silencio, al Café Literario. Sólo debes anotarte al ingresar.

Nuevos ciclos de conferencias y talleres se suman a nuestra parrilla programática durante este mes en el Centro Cultural Las Condes, desde un taller de apreciación cinematográfica en torno a Italia y cursos de desarrollo personal, hasta un seminario que aborda los grandes temas políticos internacionales. Además, los sábados se reactivan con una charla sobre resiliencia y un curso para jóvenes de mitologías y leyendas.

Vuelve el tradicional Taller de Bridge, a cargo de María Constanza Aguirre, esta vez en Santa Rosa de Apoquindo, los miércoles en la mañana.

• Círculo de mujeres sabias, con Jane Crossley. Tradición ancestral en búsqueda de la sabiduría y la autoridad, que sigue viviendo en el inconsciente colectivo.
  3 de mayo al 21 de junio / 8 sesiones / Miércoles, 10:30 a 12:00 horas
• Poder, incertidumbre y el presente político internacional, con Jorge Sanz y Guido Larson, de la Universidad del Desarrollo. El ciclo abordará aspectos centrales de la realidad internacional que incidirán decisivamente en la realidad política futura. Los temas: crisis en el Indo-Pacífico, guerra en Ucrania, China y Xi Jinping y Estados Unidos en la era de Trump.
  16 de mayo al 6 de junio / 4 sesiones / Martes, 19:30 a 21:00 horas
• Érase una vez Italia. Taller de apreciación cinematográfica, con la periodista Paula Frederick, quien aborda a las grandes divas, como Sophia Loren y Monica Vitti, entre otras; la música de Ennio Morricone y Nino Rota; el neorrealismo italiano y la comedia, uno de los géneros más característicos del cine italiano.
  18 de mayo al 8 de junio / 4 sesiones / Jueves, 19:30 a 21:00 horas
• Mitología y leyendas, con Juan Pablo Álvarez, escritor y director de la fundación El arte de leer. Dirigido a un público juvenil, el ciclo abordará la mitología nórdica y las mitologías y leyendas de Chile.
  13 al 27 de mayo / 3 sesiones / Sábados, 11:00 a 13:00 horas
• Taller de resiliencia, con Vesna Vila y Cristián Gómez, para vivir en plenitud a pesar de las crisis.
  Sábado 13 de mayo, 10:00 a 13:30 horas

Con un programa de charlas enfocado a cuatro importantes ciudades europea se inicia en Santa Rosa de Apoquindo el ciclo con Red Cultural. Las profesoras Bárbara Bustamante y Magdalena Merbilháa profundizarán en Toledo, la capital del reino hispano visigodo; Florencia, ciudad estado y primera capital de la República; Edimburgo, la capital escocesa, y Granada, la capital del reino nazarí.

¿Conoces la Biblioteca Digital de Las Condes? A través de una plataforma web y aplicación móvil, accede de manera gratuita a un catálogo de más de 6 mil libros, desde cualquier lugar de Chile y el mundo.

Cuenta con prácticas herramientas, como un sistema de control parental y un temporizador, además de contenido inclusivo, con libros “en modo audio” y la opción de adaptar la pantalla de acuerdo a sus propias posibilidades lectoras.

Hace más de 20 años invitamos a un grupo de reconocidos anticuarios para que integraran lo que sería un nuevo proyecto, la Feria de Anticuarios de la Plaza Perú, lo que tuvo gran recepción y rápidamente su éxito traspasó las fronteras.

Han transcurrido muchas temporadas y hoy se ha transformado en un polo los fines de semana y un panorama imperdible en el corazón de El Golf. En la feria se ofrecen todo tipo de piezas y obras de arte, desde muebles de gran valor hasta revistas antiguas, curiosidades y objetos de colección.

Durante más de 30 años, la agrupación musical se ha presentado en los principales espacios públicos de la comuna, ante un gran número de espectadores de todas las edades, que se contagian con el ritmo de sus instrumentos y la variedad de sus interpretaciones, desde música de películas, temas navideños, folclor y música clásica.

Los conciertos son organizados por la Municipalidad de Las Condes y cuentan con el patrocinio de nuestra Corporación Cultural.

La Corporación Cultural de Las Condes mantiene abiertas todas sus sedes y a partir de este mes no es obligatorio el uso de mascarillas ni el Pase de Movilidad al ingresar a ninguna de nuestras sedes.

CENTRO CULTURAL LAS CONDES
Avda. Apoquindo 6570. Acceso por Nuestra Señora del Rosario
Teléfono 22 896 98 00

Metro Manquehue
Express 401 – 406 – 407 – 421 – 427 – 430
Redbus C01 – C02

CP 7560903
info@culturallascondes.cl

Secretaría
Lunes a viernes, 9:30 a 13:30 y 15:00 a 18:30 horas
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Teléfono 22 896 98 39

Salas de Exposición
Martes a domingo, 10:30 a 19:00 horas (cerrado por sanitización, 14:00 a 15:00 horas)
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Biblioteca
Lunes a viernes 9:30 a 19:00 horas (cerrado por sanitización, 13:30 a 15:00 horas)
Sábado 10:00 a 14:00 horas
libros@culturallascondes.cl
Teléfono 22 896 98 20
CENTRO ARTESANAL LOS DOMINICOS
Avda. Apoquindo 9085
Metro Los Dominicos
Express 401 – 407 – 421 – 427 – D11
Redbus C02 – C03 – C16
SuBus 225

CP 7600740

Lunes a domingo, 10:30 a 20:00 horas (horario de verano)
losdominicos@culturallascondes.cl
Informaciones 22 896 98 44

Museo Cera
Martes a domingo, 10:30 a 18:00 horas (cerrado por sanitización, 14:00 a 15:00 horas) Teléfono 22 896 98 58 – 59
museocera@culturallascondes.cl
CENTRO CULTURAL SANTA ROSA DE APOQUINDO
Acceso por Padre Hurtado Sur 1195 y Visviri 1200
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Casa-Museo
Martes a domingo, 10:30 a 19:00 horas (cerrado por sanitización, 14:00 a 15:00 horas)
Teléfono 22 896 98 90

Museo de la Chilenidad
Martes a domingo, 10:30 a 19:00 horas (cerrado por sanitización, 14:00 a 15:00 horas)
Teléfono 22 896 98 91 museochilenidad@culturallascondes.cl

MUSEO INTERACTIVO LAS CONDES MUI
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